造园是属于中国本土的建筑学[1],我国的园林是世界的瑰宝。随着社会的发展与进步，大量优秀的园林成为了历史中的昙花一现，我们可以从现存的古典园林中体会到园林的造园魅力，体会到前人建筑组合的手法和外部空间处理的巧妙艺术与技巧。

园林的营造是古人对世界观与宇宙观的浓缩体现。造园手法即能体现营造的经验和技术，也能体现美学的探索与认知，更反映了古人对诗画般意境的追求和对精神境界的呼唤[2]。现代建筑类型发展种类繁多，传统园林工匠在现代建筑中的作用极其微小。但是传统造园手法是值得我们去学习，并将其运用在建筑设计上。

造园手法的继承，并不是简简单单对形象的模仿，而是对传统园林造园手法的隐喻化处理，将传统建筑语言进行转化再创作，体现传统文脉，并将传统手法好的一面拿出来进行再创作，取其精华，去其糟粕。

中国美术学院的王澍曾经说过：“园林不只是园林，而是针对基本建筑观的另一种方法论。”[3]园林中的“大中有小，小中有大，虚实相生，动静相宜”，是与空间相关的造园手法。提取里面的关键字，“大小，虚实，动静”，不难看出对比手法是园林造园空间的基本手法。对园林造园对比手法进行解析，并将其转译成现代建筑空间营造手法，对现代建筑空间设计方法有着借鉴意义。

1 造园的对比手法概述

1.1 空间对比

将两个具有明显差异的空间安排在一起，借用对比手法突出各自空间所具有的特点,是古典园林常用的空间处理手法。园林中空间布置具有自由性与灵活性的特点，空间形态的多变和过渡，使人们在观赏游园时的知觉体验丰富变化。由小空间进入到大空间，再由大空间进入到小空间，空间大小上的对比给游人心理与感官上带来的是不同的体验，由此循序渐进的将人们引入园林内。园林内的主要建筑，亭台楼阁之间是通过游廊来连接的。在古典园林中，廊属于杂式建筑，变化无常，一般为线性空间，呈细长矩形。而园林中的其他建筑，亭台楼阁等均属于正式建筑，一般为矩形。用廊来连接亭台楼阁等园林建筑，在平面上可以看出空间的大小变化，由此园林空间做到了收放自如，如图1。

图1 沧浪亭、留园空间大小示意图

留园的入口，则是一系列的空间变化，如图2。人们从大门进入后，首先进入的是方形空间A，紧接着看到小庭院B，再经过狭长廊道C，然后又是一个小庭院D和方形空间E，最终映入人们眼帘的是留园最大庭院，同时也是留园全园的高潮之处。通过一层一层的空间铺垫，由窄小到适中再到开阔视野，景观尽收眼底。在入口到全园高潮的这一系列空间的处理上，造园师并没有选择平铺直叙，而是选择了欲扬先抑的处理手法，将留园的景色由少到多的展现给游人。入口处空间的开合，明暗对比使人的游园体验感大大提升。

图2 留园入口空间示意图

在中国古典园林里，除了建筑空间对比之外，庭院空间也存在着对比。在进入园林主要景观庭院之前，总要经过一到两个小庭院，这样的小庭院起着铺垫承接的作用，同时也是在大庭院到来之前的预热，起着欲扬先抑的作用。因此，园林庭院空间的布置是层层递进的，当人们进入园林中，造园者必定在游园路径上设置起铺垫作用的小庭院来引导游人向前，隔墙与实墙的交替设置，将景色逐渐的渗透给游人，最终人们通过引导逐步来到全园景色高潮之处。起辅助作用的小庭院与主要庭院在空间上的对比，主要作用就是烘托主要庭院空间，如图3。

图3 留园、网师园、瞻园庭院空间对比

1.2 虚实对比

《浮生六记》曾指出：园林的妙处不仅在迂回曲折，而且还表现在虚中有实，实中有虚，或藏或露，或深或浅[4]，实与虚是相对的，而不是绝对的。园林中的虚实对比体现在许多方面，从园内整体平面来看，建筑为实，庭院水景为虚；山为实，水为虚。就假山来说，突出为实，凹进为虚。从分隔构件来看，粉墙为实，门、窗、孔、洞以及廊子为虚，漏窗介于虚实之间，半虚半实。在园林中，没有单独存在的实，也没有单独存在的虚。

欧阳修“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数”，词人像舞台设计大师一样，用诗词将庭院的无比幽深描绘出来，展现给读者。虚实是相对的，当虚与实穿插运得当，可以使园林空间内部产生层次感，景观相互渗透，可以增添庭院内部的景深感。从而使单一小空间在视觉上层次丰富，在有限的空间内创造出丰富的庭院景观，即以小见大的艺术效果。

文章来源：《现代建筑电气》 网址: http://www.xdjzdq.cn/qikandaodu/2020/0813/425.html